Aktuelle Konzerte:

15. Februar 19:00 23:30

€5

Cordobar

Bahnhofplatz 16
Germering, Bayern 82110 Deutschland
+ Google Karte
cordobar.de

mesto 0 (russian for Place Zero) is an Post Punk / Noise Rock Band from Munich (originally from Minsk, Belarus) with fuzzy guitars, raw synth riffs and russian lyrics. In our songs we deal with important topics like whether licking washing machine tabs is a proper weekend entertainment or whether mayonnaise from other galaxies tastes as good as ours.

15. Februar 19:00 23:30

5 €

Cordobar

Bahnhofplatz 16
Germering, Bayern 82110 Deutschland
+ Google Karte
cordobar.de

Also Leute, seid gespannt! Im Mai kommt dann das komplette Review, mit Cover und allem was dazu gehört.

P.S. Wer es vor Neugierde gar nicht mehr aushält, kann ja schon mal auf der Facebook Seite von Life Comes Closer vorbei schauen und eventuell ein Däumchen da lassen.

https://www.facebook.com/lifecomescloser/

Crimson Feather:

Unsere Musik kommt von Herzen. Damit ist sie so verschieden, wie unsere Gemüter und Stimmungslagen schwankend sind. Ein wohliges Heimatgefühl in der großen und diversen Schublade des Heavy Metal begleitet uns auf allen Wegen.
Auch wenn die Schublade zeitweise zu klein wird und der Weg manchmal ein kleiner und überraschender Trampelpfad ist. Wenn du uns auf dieser Reise begleiten möchtest, dann sehen wir uns, wenn wir das nächste Mal auf der Bühne stehen.

15. Februar 19:00 23:30

€5

Cordobar

Bahnhofplatz 16
Germering, Bayern 82110 Deutschland
+ Google Karte
cordobar.de

Die Ursprünge von Quiet Violence liegen bereits einige Jahre zurück, als sich im Winter 2014 Jakob Lauber und Jonas Maas zu ersten Jamsessions treffen. Nach wenigen Monaten stößt der Schlagzeuger Jakob Riedl zu dem Duo. Nun steht der Gründung einer Band nichts mehr im Weg – abgesehen von den sehr verschiedenen musikalischen Backgrounds. Während Jonas zu dieser Zeit eher im Alternative- und Punkrock zuhause ist, identifiziert sich Jakob R. viel mehr mit den schweren und harten Sounds aus Metal und Core. Jakob L. hingegen, der Sänger und Gitarrist der Band, fühlt sich mit Klängen der Kings of Leon und anderen Indiebands am wohlsten. Die nächsten zwei Jahre arbeiten die drei daran einen Sound für Quiet Violence zu finden, dabei gemeinsame Nenner im Musikgeschmack auszuloten und sich an die Ideen der verschiedenen Stile anzunähern. Aus dieser Zeit gehen einige Songs hervor, die ersten werden im Januar 2017 veröffentlicht. Im März 2019 beginnt die Arbeit an neuen Aufnahmen. Das Trio plant die Veröffentlichung der ersten EP noch im selben Jahr. Unter dem Titel „My Head For You To Dream“ werden im Oktober 2019 sechs Songs veröffentlicht. In der Zwischenzeit hat sich die Band jedoch auch personell verändert. Im August stieß Adrian Bösl als zusätzlicher Gitarrist zu Quiet Violence. Nicht zuletzt durch diesen Umstand entwickelt sich der Sound der Band stetig weiter.

15. Februar 19:00 23:30

Deutsch Rap vom Feinsten. Almir ist der neue Stern am Hip Hop Himmel. Krasse Raps, geschmeidiger Flow und eingängige Rhymes. Almirs Spezialität sind die Hitqualitäten seiner Melodien. Ein Rapper, den man sich merken muss!

€5

Cordobar

Bahnhofplatz 16
Germering, Bayern 82110 Deutschland
+ Google Karte
cordobar.de

Lesung und Musik. Veranstaltet von der Germeringer Wortfamilie

Vergangene Konzerte:

Yage: Die Münchner Band YAGE versteht es äußerst eindrucksvoll, mit vertonten Emotionen zu arbeiten und den Hörer in einen Kokon aus Klängen und Tönen einzuhüllen. Sie beginnen zaghaft, mit verträumten Melodien und Formen, die sich zunehmend zu einem tosenden Gewitter aufbäumen, um letztendlich den Orkan über einen hinweg fegen zu lassen. Feinste Zerbrechlichkeit wird von Gewalt verdrängt, nur um Augenblicke später wieder in sich zusammen zu fallen und der zügellosen Depression freien Lauf zu lassen. YAGE verstehen es spielerisch, musikalisch sensible Gebilde zu erschaffen, nur um diese Sekunden oder Minuten später wieder unbarmherzig und gewalttätig zu zerstören.Das neue Album „Nordwand“ der Band „Yage“ aus München kommt fetter daher denn je. Kraftvoller, lebendiger, dynamischer als man es von ihrem Debutalbum „Hochnissl“ kennt. Dem Konzept, Bergtouren musikalisch zu verarbeiten, sind sie treu geblieben. Stilistische Einflüsse durch Bands wie Mastodon, Isis oder Russian Circles verarbeiten die beiden Rocker gekonnt zu einer eigenständigen musikalischen Gebirgslandschaft mit Höhen und Tiefen und schaffen so die lautmalerische Verbindung zwischen anspruchsvollem Niveau und entspannter Einfachheit. So ist es nur logisch, dass sie diese eigene Kreation als „Mountain Rock“ bezeichnen.Die erlebten Eindrücke der musikalischen Bergsteiger werden mit einem gewissen Pathos vertont, ohne dabei in Kitsch zu verfallen. Die Musik katapultiert den Hörer in schwindelerregende Höhen zu ausgesetzten Kletterpassagen, die höchste Konzentration fordern.Die Kraft der Natur ist ebenso spürbar wie das Einssein mit der Wildnis. Spannungsbögen und tragende Passagen werden durch brutales Riffing und rollenden Bass erschaffen. Raffinierte Drumfills leiten den Hörer durch die karge Felslandschaft mit brüchigen Graten und steil abfallenden Geröllrinnen. In den kreativ arrangierten Songs finden sich neben komplexen Tempo- und Rhythmuswechseln mitreißende Lead-Riffs und eingängige Gesangspassagen. Die beiden Musiker Daniel und Benjamin lassen den Zuhörer die ganze emotionale Bandbreite einer Bergtour, die an die körperlichen und psychischen Grenzen führt, unmittelbar am eigenen Körper erleben.

Goya Royal: Kraut-Pop aus München mit deutschen Texten über das alltägliche Unglück im Glück. Die zurückhaltenden Songs erzählen kleine Alltagsgeschichten mit im Abgang zartbitterer Note, live mit elektrischen Gitarren, Glockenspiel, Melodika, Mandoline, Mundharmonika, Bass und Schlagzeug umgesetzt. The Ruby Sea: Nach langen Jahren der musikalischen Absenz sind sie nun wieder “back in the game”. In Gründungsbesetzung plus dem Multi Instrumentalisten Michi Kröger an Bass und Mandoline bleiben sie ihrem Weg treu. Noch immer betören ihre Songs durch eine geschickte Melange aus britischen Folk und alternativer Americana. Pünktlich zum Auftritt erscheint die dritte CD “Last Pilgrimage”! Michi Schrenk und Band:

Rette mein Pferd:

Rette mein Pferd heißt eine Band, die so Indie ist, dass sie gar kein Genre hat. Ihre Musik ist Patchwork aus verschiedenen Stilrichtungen, der Laie würde sagen: Irgendetwas zwischen Pop und Rock halt. Deutsche Texte, Gitarrensoli und abwechslungsreiche Melodien. Was recht alltäglich klingt, kombiniert die Band aus dem Münchner Westen geschickt zu einem außergewöhnlichen Gesamtkunstwerk.

EOS:

Kraft, Liebe, Wut und keine Angst vor der Angst! Keine Angst zwischen den Stühlen zu stehen! Keine Angst vor Crossover, Post-Rock, Blackmetal, Pop und Punk! Keine Angst anders zu sein! Weil es gar nicht anders geht.

Die "Bunte Bühne" der Wortfamilie ist eine Mischung aus Lesung/Lyrik/Poetry-Performance, Musik und Foto-/ Bilderausstellung.

Crimson Feather :

Crimson Feather, das sind sechs Individuen, die unterschiedlicher nicht sein könnten.
Was sie eint: Die Leidenschaft und die Suche nach der perfekten Melodie. Und so wildern sie mal im Death-, mal im Prog-Genre, streuen auch mal balladeske Töne ein und machen gern einen Abstecher auf die Punkschiene, um am Schluss wieder da anzukommen, wo sie alle sich daheim fühlen: Im Metal.

Empire of Giants:

Von Berlin nach München: Mit Wucht, mit emotionaler Kraft, mit dem Hunger nach der kompletten Vielfalt des Lebens - EMPIRE OF GIANTS aus Berlin sind Female/Male Fronted Metal, der es richtig macht. Mit der eindringlichen Powerstimme von Sängerin Kira und der schier unendlichen Energie von Frontteufel Basti bricht das Sextett auf zu einer Reise in alle Landschaften, die die Grauzone zwischen Metal, Rock und Core zu bieten hat. Melodische Hooklines treffen auf Härte, Pausen auf machtvolles Gedresche, Clean-Gitarrensound auf wummernde Tanzparts. Seit 2016 treiben es EMPIRE OF GIANTS von der Hauptstadt aus so weit, wie es geht, um Grenzen zu sprengen, Vorurteile aufzulösen und Klischees aus dem Weg zu kicken. Die Botschaft in den Lyrics: Wir haben nur eine Welt und ein Leben - lebt es. Jetzt. (Quelle: http://www.empireofgiants.eu/start.html?lastpage=home.html)

Ulysseues Grand:

Der durch harte Gitarrenriffs geprägte Sound der Band wurzelt im Hard- und Bluesrock, doch verbindet ihr Stil auch vielfältige Einflüsse wie Folk, Psychodelic und einige Spuren des Funk zu einem einzigartigen Hörerlebnis. Zu den Einflüssen zählen u.a. Led Zeppelin, Cream, Wolfmother, Black Crowes und Bert Jansch. Von groovigen und kernigen Riffs über dunkle Klangpassagen bis hin zu ausgelassen tanzbaren Rhythmen sind ihre Songs geprägt von facettenreichen Stilwechseln. So wurde der Stil von Ulysseus Grand einmal nach einem Gig von einem Konzertveranstalter als Hard-Alternate Subterranean- & Babooean Homesick Rock bezeichnet.

Die Live-Performance gleicht einem Trip zwischen dem Niederschlag hämmernder Riffs, dem Donnern druckvoller Bässe, satten Drums und keltisch geprägten Variationen von akustischer Gitarre. Auf der Bühne entfesseln die vier Musiker die volle Energie ihrer Songs und lassen das Publikum Teil der intensiven Klangdynamik werden. (Quelle: http://www.ulysseusgrand.de/index.php/band)

THE CLASH OF THE MUSIC GENERATIONS

Dreizehn Bands spielen bei den Vorrunden des Bandwettbewerbs THE CLASH OF THE MUSIC GENERATIONS um einen Platz im Finale auf der großen PUC-Bühne.

Das Auswahlverfahren ist auch wie bei dem vorherigen Contest gleich geblieben: Bei jeder Vorrunde werden drei Juroren vor Ort sein und die Bands anhand eines Fragenkatalogs bewerten.

Songwriting, Show/Bühnenpräsenz, Handwerkliche Fähigkeiten und Originalität sind die Kriterien die von der fachlich versierten Jury beurteilt werden. Die Band mit den meisten Punkten bei der Jurybewertung kommt ins Finale.

Das Publikum darf auch voten, denn  jeder Besucher kann auf einem Stimmzettel seine Lieblingsband vermerken und die Band mit den meisten Stimmen hat eine weitere Chance ins Finale zu kommen. Wenn die Vorentscheide gelaufen sind, kommen zwei von den vier Zweitplatzierten ins Finale. Es ist also nicht automatisch gewährleistet, dass der Publikumsgewinner auch ganz sicher ins PUC-Finale kommt.

An diesem Tag spielen in der Cordobar:

  • Die Herren Lieblich
  • Botánica Loca Band: Newcomer Band aus München, bestehend aus einem E-Bassist, einem Schlagzeuger und einer E-Gitarristin, mit einem eingängigen und unverfälschten Retro-Sound. Ihre deutsch- und englischsprachigen Songs schreiben sie selbst, inspiriert werden sie dabei von ihrem Probeort im Institut des Botanischen Gartens München.
  • Anemone: junge Indie-Band aus der Region FFB

DISSORTED spielen melodischen Thrash Metal und verbinden pfeilschnelle Nackenbrecher a la Exodus und Testament mit traditioneller Kost wie Iced Earth und Megadeth, haben dabei jedoch immer ihre eigene Identität im Fokus.Mit viel Action und Liebe zum Heavy Metal auf der Bühne haben sich Mirco (v), Florian (g), Sebastian (g), Dillon (b) und Martin (dr) mittlerweile durch mitreißende Konzerte in ganz Deutschland einen Ruf als durchschlagskräftige Live-Band erarbeitet. Die professionell produzierte EP „I“ wurde im September 2014 veröffentlicht.

https://crail.rocks/

Scrawn :

Metal und Rock’n’Roll kombiniert? Geht das? Das kannst du Wetten! Hör dir einfach Scrawn an, die Metal’n’Roll live spielen und atmen! Harte Riffs und “fast neck breakers” verschmelzen perfekt mit dem Rock’n’Roll Groove, wodurch ein völlig neue Energie entsteht. Angefangen als Seitenprojekt, bekam Scrawn in 2015 eine volle Band. Sie begannen eigene, einzigartige Songs zu schreiben wodurch sie ihren eigenen Sound entwickelten. Von Scrawns Metal’n’Roll kann man nur mehr wollen. Scrwan, das sind Daniel am Mikrofon, Mike und Dimi an der Gitarre, Ecki mit dem Bass und Mik an den Drums.

Hard Excess :

eit dem Jahre 2008 machen die drei Freunde Edi Ingruber, Patrick Ingruber und Kaspar Zanon zusammen Musik. Schon von Beginn an üben sie sich in eigenen Kompositionen, doch auch Coversongs ihrer Vorbilder wie ACDC, Accept oder Iron Maiden gehören zum Programm.

Erst im Jahr 2011, als der bühnenerfahrene Andreas Egger als Sänger und Bassist einsteigt, ist die Band komplett. Der erste Auftritt erfolgt im Februar 2012 und wird ein voller Erfolg. Leider hält die Zusammenarbeit mit dem neuen Bandmitglied nicht lange an, im Juli 2014 trennt sich HARD EXCESS von ihm.

Nach einem Jahr intensiver Arbeit im Proberaum übernimmt Kaspar Zanon im Juli 2015 den Gesang und die Band widmet sich fortan verstärkt ihren Eigenkompositionen. Vier Monate später ist auch die Rhythmussektion wieder vollständig, Lukas Lukasser wird als Bassist in die Formation aufgenommen. Nun haben sich vier Musiker derselben Wellenlänge gesucht und gefunden – einer erfolgreichen Zukunft steht also nichts mehr im Weg!

https://de-de.facebook.com/scrawnband/

Der Stil der Band orientiert sich an den Heavy Metal Gruppen der 70er und 80er Jahre. Schwerer Gitarrensound, hämmernde Drums, einprägsame Melodien und gellender Gesang in hoher Lage zeichnen HARD EXCESS aus. Im Mai 2016 erschien ihre erste EP-YOU BURN, die für Heavy Metal Fans aller Altersgruppen keine Wünsche offen lässt.
Noch im gleichen Monat erreichten sie das Finale des Local Heroes Bandcontests und standen in der Arena Wien auf der Bühne.
Einer erfolgreichen Zukunft steht also nichts im Weg!

http://www.hardexcess.com/